FERNANDO SINAGA. Pánta Rheî. Apertura 2019

La galería Fernando Pradilla presenta la segunda exposición individual de Fernando Sinaga (Zaragoza, 1951) en su espacio de Madrid. En esta ocasión el artista aporta una visión exhaustiva de sus intereses, basando la muestra sobre el concepto “todo fluye” (πάντα ρεῖ) desarrollado por el filósofo pre-socrático Heráclito. Esta idea, que se ha extendido a través de los siglos y ha permeado distintas culturas por todo el planeta, implica una noción circular del tiempo donde el origen y el final se encuentran y completan.

Para esta muestra se ha seleccionado una serie de piezas tridimensionales históricas como Zone (1991) y Del brillo a la sombra (1994), algunas de las cuales se pueden ver juntas por primera vez y que se completan con nuevas piezas producidas especialmente para esta exposición como Viridián Vera Icon [3] (2017), Wittgenstein (2019) y la que da título a la muestra, Pánta Rheî, (2019).

Se completan con un conjunto de cartones inéditos que actúan como una suerte de hilo de Ariadna que dibuja el recorrido de la exposición. “Los cartones representan, dentro del conjunto de mi obra, un espacio mental y una materialidad psicográfica de marcado carácter involuntario. Son obras que se articulan en un assemblage imprevisible donde se conectan las partes de una conciencia incompleta que busca la forma de unir lo que se encuentra excluido, dividido y disperso.” F.S.

“En la exposición Pánta Rheî, todo fluye, todo cambia y todo permanece sin aparente discordancia. Es la plasmación de un lugar tan desigual como homogéneo, donde las diferentes nociones y sus formas existen como una difracción entre lo sensible y lo ininteligible.” F. S.

En la obra de Fernando Sinaga la percepción y experiencia del espectador son clave para completar su significado. Sinaga concibe el arte casi como una práctica filosófica donde el tiempo y el espacio son dimensiones esenciales junto con el azar y el destino. A lo largo de cuarenta años de carrera el artista ha producido un cuerpo de obra escultórica que ha simultaneado con sus Consideraciones discontinuas, una serie de reflexiones escritas a las que considera parte decisiva de su praxis artística y que han sido publicadas con motivo de su exposición Zona en el Domus Artium de Salamanca en 2006.

Fernando Sinaga es, además, uno de los autores españoles que más ha reflexionado sobre arte público, realizando diferentes proyectos institucionales como Pantallas espectrales sobre el Ebro con motivo de la Exposición Internacional de Zaragoza en 2008 o El escalofrío retiniano para la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia en 2000. Su obra ha sido objeto de grandes exposiciones museísticas como La estancia inhóspita, IVAM, 2005 e IDEAS K, MUSAC, 2012 y se halla representada en las colecciones de las principales instituciones públicas y privadas españolas e internacionales como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (MNCARS), el Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM), el Museo Patio Herreriano, ARTIUM Centro Museo Vasco de Arte Contemporáneo, Colección Banco de España y la Kunstsammlung der Ruhr-Universität en Bochum, Alemania, entre otras.

Fernando Sinaga ejerce como Catedrático de Escultura en la Universidad de Salamanca donde vive y trabaja desde hace más de 30 años. Actualmente participa en la exposición colectiva Una dimensión ulterior: aproximaciones a la escultura contemporánea en España, en el Museo Patio Herreriano de Valladolid.
Recientemente la editorial Cedeac Ad Hoc, ha publicado Fernando Sinaga, escritos sobre arte, 1999-2016, que será presentado en la galería Fernando Pradilla dentro del marco de esta exposición el 13 de septiembre a las 19h.

Actividades en la galería dentro del programa de APERTURA 2019:

- Jueves 12 a las 20h. inauguración exposición.
- Viernes 13 a las 19h. presentación del libro Fernando Sinaga, escritos sobre arte 1999-2016 a cargo de Fernando Castro-Flórez.
- Sábado 14 a las 11h. desayuno con presencia del artista.